這一點從北宋文同(1018—1079)的《墨竹圖》可見一斑。文同是宋代典型的文人畫家之一，以畫墨竹聞名。他對竹子觀察入微，主張“胸有成竹”才能動筆。這幅《墨竹圖》，倒垂的竹枝成S型斜插畫面，很有氣勢。茂密的竹葉修長而不露鋒芒，挺拔又含蓄。畫家運用濃、淡不同的墨色，很好地表現了竹枝的層次及竹葉的正反變化。同是描畫荷花，八大山人的《荷花》、齊白石的《殘荷》、劉海粟的《荷花》、張大千的《荷花》、潘天壽的《荷花》等，卻有著不同的意境。從以上的欣賞與分析中我們可以真切地體會出中西方繪畫在色彩運用及技法上的不同。

花鳥畫家輩出，如唐代薛稷的鶴、邊鸞的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾暉的鷹，黃筌、徐熙的花鳥；北宋趙昌的花、崔白的雀、吳元瑜的花鳥；南宋吳炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、張守中的鴛鴦、王冕的梅；明代林良的禽，陳淳、徐渭的墨花；清代朱耷的魚、惲壽平的荷、華喦的鳥；近代吳昌碩的花卉等，皆一代名手，現當代名氣最大的齊白石也。

最擅長山水畫、潑墨畫。張大千（Chang Dai-Chien），男，四川內江人，祖籍廣東省番禺，1899年5月10日出生于四川省內江市中區城郊安良里的一個書香門第的家庭，中國潑墨畫家，書法家。他與二哥張善子昆仲創立“大風堂派”，是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的潑墨畫工。特別在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格。因其詩、書、畫與齊白石、溥心畬齊名，故又并稱為“南張北齊”和“南張北溥”，名號多如牛毛。與黃君璧、溥心畬以“渡海三家”齊名。二十多歲便蓄著一把大胡子，成為張大千日后的特有標志。

《墨竹圖》是體現鄭板橋墨竹藝術創作理論的典范。此圖在造型布局上高度概括提煉，僅繪廖廖數竹，便使人如入一片青郁蔥翠的竹林。而在局部，用筆墨描繪每一竹竿、竹葉、竹節，卻筆筆得勢、得神、得法，顯露出生氣。每棵竹先立竿留節，梢與根短，中干長，長短參差，每節上下相承，形若半環，墨濃淡有別，用中鋒畫干，老干用側鋒，全干圓渾得勢。畫枝，枝枝著節，行筆迅速，遒健圓勁。嫩枝節小和柔而順，老枝節大挺拔而起，枝覆而葉多，枝昂葉少，描摹得神，生意盎然。墨竹畫葉最難，此畫的竹葉下筆勁利，實按而虛起，兼有破法搭法，墨色有濃淡，老嫩反正分明，用中鋒畫瘦葉小葉，用側鋒畫肥葉，下筆勢如破竹，一氣呵成，充分表現出鄭板橋成竹在胸、嫻熟高明的筆墨技巧?！　　赌駡D題詩》是鄭板橋在乾隆十一、二年間出任山東濰縣知縣時贈給包括的。一二兩句托物取喻。第一句“衙齋臥聽蕭蕭竹”，寫的是作者在衙署書房里躺臥休息，這時聽到窗外陣陣清風吹動著竹子，蕭蕭叢竹，聲音嗚咽，給人一種十分悲涼凄寒之感。第二句“疑是民間疾苦聲”，是作者由凄寒的竹子聲音產生的聯想。作者由自然界的風竹之聲而想到了老百姓的疾苦，好像是饑寒交迫中掙扎的老百姓的嗚咽之聲，充分體現了作者身在官衙心系百姓的情懷。三、四兩句暢述胸懷。第三句“些小吾曹州縣吏”，既是寫自己，又是寫包括，可見為民解憂的應該是所有的“父母官”，這句詩拓寬了詩歌的內涵。第四句“一枝一葉總關情”，這句詩既照應了風竹畫和詩題，又寄予了深厚的情感，老百姓的點點滴滴都與“父母官”們緊緊聯系在一起的呀！鄭板橋的這首題畫詩，由風吹竹搖之聲而聯想到百姓生活疾苦，寄予了作者對老百姓命運的深切的關注和同情，一個封建時代的官吏，對勞動人民有如此深厚的感情，確實是十分可貴的。

文同(1018-1079年)北宋畫家。能詩文，擅書畫，尤長于畫竹。后人稱他為“文湖州”。文同之前的竹畫，多為雙勾著色，而且僅作背景。文同則單畫竹，以水墨單色一筆畫出竹的竿、節、枝、葉，并首創以深墨的葉為正面，淡墨的葉為背面。后人謂之墨竹畫。畫竹必先愛竹，文同作詩贊美竹：“心虛異眾草，節勁逾凡木”。他命其住舍為“墨君堂”，在四周廣栽竹林，他觀竹，賞竹，畫竹，提出了“畫竹必先得成竹于胸中”的見解。《墨竹圖》乃其代表作，絹本水墨，縱113.6厘米，橫105.4厘米。畫一枝低垂而又“S”形倔曲向上的墨竹。用凝重圓渾的中鋒畫竿，節與節雖斷而意連；小枝用筆迅疾堅挺，左右顧盼；竹葉則八面出鋒，揮灑自如，濃淡相間，在葉尾折轉處提筆露白，以示向背之勢，聚散無定，疏密有致，顯示了作者深厚的功力。

文同、柯九思、鄭板橋、羅聘、李方膺等。1、文同文同/文與可（1018～1079年），字與可，號笑笑居士、笑笑先生，人稱石室先生。北宋梓州梓潼郡永泰縣（今屬四川省綿陽市鹽亭縣）人。著名畫家、詩人。宋仁宗皇祐元年（1049年）進士，遷太常博士、集賢校理，歷官邛州、大邑、陵州、洋州（今陜西洋縣）等知州或知縣。元豐初年，文同赴湖州（今浙江吳興）就任，世人稱文湖州。元豐二年（1079）正月二十日，文同在陳州（今河南省淮陽縣）病逝，未到任而卒，享年61歲。文同以善畫竹著稱。他注重體驗，主張胸有成竹而后動筆。他畫竹葉，創濃墨為面、淡墨為背之法，學者多效之，形成墨竹一派，有“墨竹大師”之稱，又稱之為“文湖州竹派”?！靶赜谐芍瘛边@個成語就是起源于他畫竹的思想。2、柯九思柯九思（1290—1343），字敬仲，號丹丘、丹丘生、五云閣吏，臺州仙居（今浙江仙居縣）人。其父柯謙，曾任翰林國史檢閱、江浙儒學提舉，是元朝仙居較為顯揚的一個官宦。大德元年（1297），隨父遷居錢塘（今杭州）?？戮潘疾W能詩文；善書，四體八法俱能起雅去俗。素有詩、書、畫三絕之稱。他的繪畫以“神似”著稱，擅畫竹，并受趙孟頫影響，主張以書入畫。主要作品有《竹石圖》、《清閟閣墨竹圖》、《雙竹圖》等。3、鄭板橋鄭板橋（1693-1765），原名鄭燮，字克柔，號理庵，又號板橋，人稱板橋先生，江蘇興化人，祖籍蘇州?？滴跣悴?，雍正十年舉人，乾隆元年（1736年）進士。官山東范縣、濰縣縣令，政績顯著，后客居揚州，以賣畫為生，為“揚州八怪”重要代表人物。鄭板橋一生只畫蘭、竹、石，自稱“四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人”。其詩書畫，世稱“三絕”，是清代比較有代表性的文人畫家。代表作品有《修竹新篁圖》、《清光留照圖》、《蘭竹芳馨圖》、《甘谷菊泉圖》、《叢蘭荊棘圖》等。4、羅聘羅聘（1733-1799），清代畫家，“揚州八怪”之一。字遯夫，號兩峰，又號衣云、花之寺僧、金牛山人、師蓮老人等。祖籍安徽歙縣，其先輩遷居揚州。為金農入室弟子，布衣，好游歷。人物、佛像、山水、花果、梅、蘭、竹等，無所不工，筆調奇創，超逸不群，別具一格。善畫《鬼趣圖》，畫鬼態無不極盡其妙，借以諷世。亦善刻印，著有《廣印人傳》。金農死后，他搜羅遺稿，出資刻版，使金農的著作得以傳于后世。其妻方婉儀，字白蓮，亦擅畫梅蘭竹石，并工于詩。子允紹、允纘，均善畫梅，人稱“羅家梅派”。5、李方膺李方膺（1695年—1755年），字虬仲，號晴江，別號秋池，抑園，白衣山人等，通州（今江蘇南通）人。寓居金陵借園，自號借園主人。中國清代詩畫家、官員，為“揚州八怪”之一。為官剛正不阿，廉潔愛民。出身官宦之家，曾任樂安縣令、蘭山縣令、潛山縣令、代理滁州知州等職，為官時"有惠政，人德之"，后因遭誣告被罷官，去官后寓南京借園，自號借園主人，常往來揚州賣畫。與李鱓、金農、鄭燮等往來，工詩文書畫，擅梅、蘭、竹、菊、松、魚等，注重師法傳統和師法造化，能自成一格，其畫筆法蒼勁老厚，剪裁簡潔，不拘形似，活潑生動。被列為揚州八怪之一。有《風竹圖》、《游魚圖》、《墨梅圖》等傳世。著《梅花樓詩鈔》。善畫松、竹、蘭、菊、梅、雜花及蟲魚，也能人物、山水，尤精畫梅。作品縱橫豪放、墨氣淋漓，粗頭亂服 ，不拘繩墨，意在青藤、白陽、竹憨之間。畫梅以瘦硬見稱，老干新枝 ，欹側蟠曲。

總結

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